(CZ)
Nikola Štoplová (*2004) je vizuální umělkyně na intermediální rovině. Studovala Střední školu designu a módy, konkrétně obor Užitá malba a design interiéru. Poté absolvovala bakalářské studium Výtvarné tvorby se zaměřením na vzdělávání na Univerzitě Palackého v Olomouci, kde v současné chvíli pokračuje v navazujícím magisterském studiu Učitelství výtvarné výchovy a edukace v kultuře. Dlouhodobě ve své tvorbě odráží a řeší aktuální osobní prožitky a zkušenosti. Často vychází z ženskosti a přírody, ze kterých si bere určité motivy, jež abstrahuje. Zajímají ji užitkové techniky i materiály, které ráda přenáší do kontextu současného volného umění. Zároveň se skrze pečlivě nastudované postupy dostává k vlastním experimentálním přístupům, při kterých pracuje velmi intuitivně a procesuálně.
Pro aktuální výstavu vytvořila závěsné objekty, reflektující nejen její vlastní vztah k tradiční technice háčkování, kterou jsou objekty vytvořené. Ale také k přírodě a krajině, která je pro její závěsné textilie klíčová. Reflektuje do nich pocity, které ji toto meditativní prostředí přináší. Tyhle momenty chce divákovi zprostředkovat, skrze vlastní krajinu vytvořenou instalací. Mimo textil se zabývá také malbou, šperkem, videem a hlavně keramikou. Tu konkrétně využila pro tvorbu své bakalářské práce. I u těchto médií se nebojí experimentu a odkrývání myšlenek či témat ze svého nitra. Propojení s odkazem na kulturní dědictví a identitu Evropy vnímá autorka primárně v konkrétní řemeslné technice, která je součástí naší kultury již po staletí. Nikola štoplová však neponechává tuto tradiční techniku v neměnném stavu, naopak jejím cílem je hledat cestu, jak ji posouvat dál. Autorka prošla pečlivým studiem klasických postupů háčkování, až došla k vlastním přístupům, díky čemuž tuto užitkovou techniku dostává do kontextu současného volného umění, a to formou intuitivní až procesuální práce s textilem.
(EN)
Nikola Štoplová (b. 2004) is a visual artist working across media. She studied at the Secondary School of Design and Fashion, specialising in Applied Painting and Interior Design. She subsequently completed a bachelor’s degree in Fine Arts Education at Palacký University in Olomouc, where she is currently pursuing a master’s degree in Art Education and Cultural Education. Her artistic practice has long reflected and explored her personal experiences and emotions. She frequently draws inspiration from femininity and nature, extracting and abstracting motifs from both. She is interested in craft techniques and materials, which she enjoys recontextualising within contemporary fine art. At the same time, through a thorough study of established methods, she develops her own experimental approaches, working intuitively and with a strong emphasis on process.
For the current exhibition, she has created suspended objects that reflect not only her personal relationship with the traditional craft of crochet, through which they are made, but also her connection to nature and the landscape, both of which are central to her hanging textile works. These pieces embody the feelings that this meditative environment evokes in her. Through an installation that creates a landscape of her own, she seeks to convey these experiences to the viewer.
Beyond textiles, her practice encompasses painting, jewellery, video, and, above all, ceramics, which she explored in her bachelor’s thesis. Across these media, she embraces experimentation and the exploration of thoughts and themes drawn from within herself.
The artist sees the connection to Europe’s cultural heritage and identity primarily in the specific craft technique she employs, one that has been part of our culture for centuries. However, Nikola Štoplová does not seek to preserve this traditional technique in an unchanged form. On the contrary, her aim is to explore ways of developing and advancing it. Having thoroughly studied classical crochet techniques, she has gradually arrived at her own distinctive approaches, bringing this functional craft into the context of contemporary fine art through an intuitive, process-oriented engagement with textiles.